martes, 30 de diciembre de 2008

My Blueberry Nights


A veces las ideas te persiguen, y es un poco lo que me ha pasado con esta película de Kar Wai Wong.
Como muchas veces, hay que dar una vuelta a la manzana, aunque eso signifique recorrer todo el país, para cambiar el punto de vista. Otras veces, basta con un chasquido de dedos.
En la entrada anterior, comentaba la tristeza que a veces produce despedirse de los viejos yos, pero sin esa despedida muchas veces no se avanza. Y hoy mismo me voy al cine y me encuentro una película dónde se habla de despedidas de personas, pero sobre todo de despedidas de yos cansados y agotados de vivirse. Habla de despedidas dolorosas, pero de alguna forma ansiadas y/o buscadas por las protagonistas.
En esta película, son ellas las que deciden, las que provocan esos adióses y los protagonistas masculinos actúan como meras sombras, facilitándoles su búsqueda o esperando que ellas vuelvan o decidan irse. Es esto un punto de vista femenino o masculino? me resulta difícil decidir. Por un lado parece un punto de vista femenino, pues son ellas las que toman las decisiones, las que actúan o son ellos los que no te dejan otra alternativa?

Como siempre Kar Wai Wong nos sorprende con una película muy intimista, que con las imágenes nos transmite sensaciones y sentimientos, en las que aparentemente no hay acción, pero cada un@ de los protagonistas da un giro a su vida.

La banda sonora como siempre estupenda y como película la he encontrado menos extraña que 2046.
Otras que he visto de este autor:

Llegó la hora de dejar de soñar y vivir?

El otro día, observando mi página en una de las redes sociales en la que estoy, me dí cuenta de la dicotomía en la que vivo. Por un lado me defino como lectora empedernida y asidua de las salas de cine de estreno, a ser posible minoritario e intelectual. Además, me recuerdo a mí misma frases de esas lapidarías que he ido diciendoo a lo largo de mi vida como :"para mi la gran aventura es vivir", "para qué subir una montaña, si la vida ya esta llena de montañas", .....todas ellas fruto de mi experiencia como lectora solitaria.
En cambio cuelgo unas fotos, en mi página, todas ellas relativas (si no todas, la gran mayoría) a mis aventuras montañeras, escalando, navegando, buceando y demás deportes descubiertos en plena madurez. Pero presumo de que estas actividades no son lo importante, ni el centro de mi vida. Aunque mirando a mi alrededor, me doy cuenta que, en estos momentos, dedico bastantes horas y me aportan una gran satisfacción tanto física como emocionalmente.
También, es verdad que a mí la literatura, me ha permitido viajar con la imaginación a sitios insospechados, leer me ha permitido reír como pocas conversaciones, llorar de emoción durante horas y curar y lamerme las heridas que de alguna que otra manera he ido adquiriendo en mis experiencias fuera de mi caparazón. En mi época de estudiante, por supuesto comprar un libro era más barato que irse de viaje y mi economía nunca ha sido boyante.
Pero quizás ahora este cambiando y quiero dejar de soñar y empezar a vivir esas aventuras soñadas, quiero sentir las emociones y el frío y el calor en mi piel y no sólo a través de la imaginación. O me he hecho más selectiva con la lectura?
Y esto me recuerda el libro de Afrodita de Pierre Lüis, que dejó en mi corazón lo importante que es vivir lo que soñamos. Pero si la vida es sueño? dónde está la diferencia.

PD: Y si conectamos con el Mago me planteo qué parte fue verdad y qué parte ilusión........y me da miedo reconocer que quizás todo fue humo. Y me siento triste, muy triste porque me estoy despidiendo de esa Lourdes que fui.

domingo, 21 de diciembre de 2008

La leyenda de la ciudad sin nombre


Es una película titula en inglés Paint your wagon, escrito por Alan Jay Lerner y Frederick Loewe.
Dirigida por Joshua Logan. Ayer volviendo de dar una vuelta con la bici me vino a la cabeza la banda sonora y no me pude resistir me fui al vídeo-club y la alquilé. Me encanta la banda sonora, el entorno que se monta acerca de un grupo de buscadores de oro, que forman una ciudad de forma espontánea alrededor del oro. Es una comedia del oeste, muy difícil de describir, pero que a mi me insufla una gran alegría, los diálogos, sobre la libertad, la responsabilidad, el sexo, el vicio no tienen desperdicio y cada uno se puede identificar con el personaje más de acuerdo con su forma de ser, mi preferido es el protagonista, Ben interpretado por Lee Marvin. Creo que es una película que hay que ver, y como dice la wikipedia "En definitiva, esta es una comedia musical que habla de amor, de moralidad, de religión, de codicia y de amistad, sobre todo de amistad. Un film para ver... dejar pasar un tiempo prudencial... y volver a revisarlo sin que pierda un ápice de frescura."

jueves, 27 de noviembre de 2008

Royal Crown

hoy he asistido a un concierto de este grupo en el Wah Wah, en Valencia, algo asi como neo swing, la verdad es que ha sido una pasada. Tocaban estupendamente y la música muy divertida. Esta es su página web: Royal Crown.

Brideshead Revisited

Retorno a Brideshead, la película fui a verla el domingo pasado, un poco porque entre todas era la que más me apetecía. Anteriormente, no me había planteado la idea de ir a verla, tengo aún en la memoria la maravillosa serie que protagonizaban Jeremy Irons y Anthony Andrews.
La serie dejo una profunda huella en mí: la elegancia, la languidez y ese ligero encanto que tiene la decadencia. Sebastian me dejo fascinada. Por ello cuando me entere que estrenaban la película no me atrevía a romper el encanto, pero al final me decidí y fui.
Para mí, la película no tiene ese ambiente y ese encanto especial que tengo grabado en mi memoria, pero tiene unos diálogos y un punto de vista que me atraparon. No sé si el enfoque de la serie es diferente (1981), o soy yo la diferente, ahora. Me ha entrado curiosidad y me he comprado la serie, tenía ganas de volver a verla.

lunes, 10 de noviembre de 2008

Los Limoneros


Los Limoneros
es una película de Eran Riklis, 2008. Me ha impresionado mucho el punto de vista de la película, como poco a poco las dos protagonistas de la misma se van haciendo dueñas de la cámara, sobre todo la mujer palestina (Hiam Abbass), que tiene una belleza espectacular, y la mujer del ministro (Rona Lipaz Michael), que va tomando conciencia de su responsabilidad. Además es a través de los ojos de la periodista, creo que el nombre de la actriz es Smadar Yaaron, que hace una entrevista a ambas mujeres que se empieza a revelar lo absurdo de la situación. Y como la mirada de las dos mujeres va ganando la partida aunque aparentemente se haya perdido. Y también es interesante el punto de vista de los hombres, el ministro (Doron Tavory) y el abogado (Ali Suliman), para los cuáles lo público significa todo y de alguna manera renuncian o dañan sus vidas privadas por el "deber político/público".

Como he comentado Hiam Abbas está estupenda y su trabajo me recordó o me sonaba de otras películas, dado que por mucho Internet que haya sólo prevalece lo comercial, me ha sido un poco difícil encontrar su filmografía, pero la búsqueda ha sido fructífera. Aparece en otra película Free Zone de Amos Gitai dónde la sensación que recuerdo era también un punto de vista muy femenino y como las mujeres acaban arreglando los entuertos políticos y públicos de los hombres. Y curiosamente los directores de ambas películas son hombres e israelitas.
Otra película, es Conversaciones con mi jardinero de Jean Becker, la filmografía completa de Hiam se puede encontrar aquí.
En enero se espera el estreno de una película dónde sale Hiam y el director es Jim Jarmusch (The limits of control).
Otras películas que he visto dónde la vida cotidiana de los israelitas y palestinos se mezclan:
Las dos películas están muy bien, pero la segunda es buenísima.

También es muy recomendable la escritora Batya Gur, escribe sobre todo novela policíaca, dónde se plasma de una manera sutil el sentir y pensar y la vida cotidiana de los palestinos e israelitas. Me llamó la atención sobre todo los títulos de sus novelas, las que he leído son:
Mis preferidos: Un asesinato literario y asesinato en el kibbutz.

lunes, 27 de octubre de 2008

El Topo


Es una película que vi allá por el principio de los años 80, cuando veía mucho cine de ensayo, me iba a la Mostra y me perdía por las películas eligiéndolas al azar y dejandome impresionar. Está película la vi en el Xerea, ese cine que estaba por el centro de Valencia, por la zona que se llamaba de las tascas y en la que me inicie en salir con los compañeros de COU.
El Topo fue una película que me dejo impresionada, casi clavada en el asiento, fascinante y a la vez terrorífica. Llena de símbolos pero que para mí en ese momento no significaban nada o al menos conscientemente. Y lo malo es que, ahora que quizás la entendiera mejor, no sé si sería capaz de volverla a ver. Me dejó tan impresionada que sólo recordaba el título "El topo" y los enanos que vivían bajo tierra para ocultar su vergüenza de ser diferentes, y salvo alguna que otra imagen pérdida nada más. Y cada cierto tiempo me venía a la cabeza que habrá sido de aquella película, preguntaba y nadie acertaba a decrime de quien era.

Y mira por dónde el otro día, el domingo 26 de Octubre me encontré con que la había dirigido Alejandro Jodorowsky y lo alucinante fue como llegué a ello. Estaba leyendo el Babelia de "El País", es lo único que me interesa cada vez más, la cultura, y me leí el artículo que había sobre el fotógrafo Alberto García-Alix. Y buscando fotografías suyas por Internet me encontré en You Tube una entrevista que le hacía Alejandro Jodorowsky y buscando información de Alejandro me encontré con que había dirigido El Topo, creo que es la única película que he visto de él. Tengo un libro que sí he leído y del que no me gustó el tono, pero en las entrevistas he descubierto una persona un poco diferente, o soy yo la que está diferente a cuando leí el libro.

Por cierto ambos artistas muy recomendables, Alejandro ha hecho cine, ha escrito libros y comics y Alberto tiene unas fotografías estupendas y ahora hay una exposición de él en el Reina Sofía. No sé si es el fotógrafo de la movida pero si de la generación.


martes, 23 de septiembre de 2008

Nuevos términos: sistémico, cibernética, consciencia, holismo

Estos últimos meses me he dedicado sobre todo a recoger información bibliográfica sobre temas como sistémico, cibernética, inteligencia artificial, cuántica, consciencia, inteligencia espiritual todos términos relacionados de alguna forma y sobre los que me estoy haciendo un mapa, al menos mental. Pero toda está búsqueda caótica, dónde un término me llevaba a otro, que me apetecía mucho mas que el anterior, me ha permitido tener un gran angular de la filosofía, las matemáticas, la física, la sociología y la sicología de este siglo 20 que me ha resultado muy curioso e enriquecedor. He buscado información y libros que necesito varios años para poder abarcar todo, poco a poco intentaré ir comentando. Pero la idea básica es el holismo o lo holístico.
Por cierto muy útil la herramienta de google para gestionar libros.

martes, 12 de agosto de 2008

Literatura Masculina

¿Existe a literatura masculina?, si existe la literatura femenina debería existir la literatura masculina. Nunca tuve la sensación cuando leía, qué el escritor era un hombre, claro está que no leía prácticamente a ninguna mujer. A lo largo de mi vida, empecé a leer libros a los 8 años, el número de libros que leído han sido muchos, escritos por mujeres puede que no llegue a 30 y la mayoría estos últimos años. Pero centrándonos en el tema, si que tuve la sensación que estaba leyendo a un hombre cuando leí, Juego y distracción, de James Salter. Me dí cuenta que una mujer nunca lo hubiera podido escribir ya que tenía un toque completamente masculino. Sobre todo la descripción de las escenas de sexo, resultando a veces incluso brutales sin ser lo. Otro libro que me ha encantado del mismo autor, también muy masculino, es el solitario, sobre el alpinismo y unir hacia adelante a pesar y a costa de todo.
Lo mismo que me pasó con James Salter me está pasando con Philip Roth, he leído El profesor del deseo, y estoy leyendo, Pastoral americana, Sale el espectro, The Plot Against America, este último en inglés por lo que me imagino que me costará bastante tiempo. Además con este autor me paso una cosa curiosa, viendo la película de Isabel Coixet, Elegy, sin tener más información que el título y la directora, me entraron ganas de leer algo más de Philip Roth, había leído ya la del profesor del deseo y cuál fue mi sorpresa cuando en lo títulos de créditos que se basaba en un libro de este autor. Todo esto fue por Abril o Mayo y por que ahora, pues porque al ver la película de Claude Chabrol, La mujer partida en dos, me recordó la de Coixet, con un temática similar y a la vez muy diferente. Diferencia abismal en cuanto al enfoque y la sofisticación y el tema de la película francesa frente a la cuál la americana parece plana. La francesa es dura, muy dura, habla sobre el control masculino sobre las mujeres, sobre todo de los hombres maduros, entre otros temas y. La película de Coixet, desde la perspectiva de la película francesa, me pareció muy plan, frente a la sofisticación de la película de Chabrol.
Pero en cambio, creo que la historia de la película de Coixet sería difícil que la hubiera escrito una mujer, (aunque la película la ha dirigido una mujer, la historia la ha escrito un hombre) en cambio la francesa si que creo que la hubiera podido escribir una mujer. Para obtener otro punto de vista de la pelí en La mujer partida en dos.
Todo esto, por supuesto desde mi perspectiva y teniendo en cuenta que no he leído el libro, pero si que he leído otros del autor. Simplemente es una sensación, de que la literatura de Salter y de Roth a mí me resulta muy masculina, desde el punto de vista del hombre más salvaje y natural y quizás menos civilizado, además creo que este tipo de literatura sería difícil de encontrar en Europa.
De momento estos dos autores representan para mí un acercamiento a la literatura americana actual, ahora estoy empezando también con Richard Ford, La última oportunidad. Uno de mis escritores norteamericanos favoritos es William Faulkner que no tiene, para mi personalmente, absolutamente nada que ver con los anteriores. A mí, Faulkner me conecta con mi infancia y mi origen rural y ese yo más íntimo. Además, cuando te describe el paisaje y la temperatura te traslada a ese tiempo y lugar.
Algunos libros que recuerdo haber leído de Faulkner :

mi favorito es Luz de agosto.

martes, 5 de agosto de 2008

Cuatro días en Gijón


Como viene siendo habitual, los últimos veranos, he estado unos días por Gijón en casa de Ana con Liam, David y por supuesto con Ana. También vimos a Michel, a Juan Carlos y a Luis.

Estos días se celebraba en Gijón Euroyeye mod and 60s rally.

Básicamente lo único que pude ver fue algunas scooters en el encuentro que hacían por las mañanas en la plaza del Marqués de Gijón, en el muelle dónde se encuentra la estatua de Pelayo. En las fotos hay una pequeña muestra.
Además de las motos, también se organizaron conciertos de grupos de los años 60. Quería asistir a alguno, pues Manuel insistió en que podría ser muy interesante, pero entre que te aclimatas y encuentras la información y la poca disposición de la gente a ir de concierto ya lo consideraba imposible. Pero el sábado que salimos con Juan Carlos y Luis, Luis se encontró con unos amigos que le comentaron que el domingo había un concierto del grupo The Pretty Things, que es un grupo que todavía sigue tocando. Y allí que nos fuimos Luis y yo, e intentando hacerles fotos me acordé que la cámara podía hacer pequeñas grabaciones de vídeo y grabe un trocito para que disfrutéis de un bocadito del concierto.
Es la primera vez que grabo un vídeo con la cámara de fotos y había gente mas alta que yo delante mía y yo bailaba. Pero creo que vale la pena ver un poquito como suenan, yo disfruté mucho el concierto, los coetáneos mucho más que yo porque se conocían las canciones y los jovencitos mod se las sabían todas. Y para poder recordar el buen rato que pasé me he comprado un álbum que se ha re-editado en cd, se llama S. F Sorrow. Esta entrada es una mezcla entre cultural y viajera y la primera vez que hablo de música, y aunque hicimos una excursión esa la dejo para una entrada en el blog de las Barbies.
Alguna información adicional sobre este grupo la podéis encontrar en:

jueves, 10 de julio de 2008

Otro fin de semana en Madrid

El pasado fin de semana, fue solitario y no tan solitario. El viernes llamé a Eva, amiga de Olga, amiga de Marta, y fuimos al cine posteriormente nos tomamos unas cervecitas por la zona de Aliento  Conde Duque.

Vimos Aliento, dirigida por Kim Ki-Duk, un director de cine coreano que últimamente muy apreciado. Visualmente sus películas son muy bonitas y las historias muy originales.
Yo he visto algunas como Hierro 3, Primavera, Verano, Otoño, Invierno,....Primavera y Time, quizás una de las historias más extrañas pero que visualmente me encantó, sobre todo cuando salían las esculturas de Lee Il-ho.
Estas esculturas están en el parque Baemigumi, situado en la isla de Mo, a unos cuarenta kilómetros de Seúl. Por lo que he leído allí vive, trabaja y expone. La verdad es que la historia es muy original, pero a nivel visual las esculturas complementan muy bien la película pero sobre todo su visión es super-impactante. Parece ser que el nombre de Baemigumi significa proa del barco en la jerga de los pescadores, en este blog hacen un comentario muy interesante sobre dicho parque.
Voy a poner algunas fotos que he encontrado por Internet, simplemente como puro disfrute. En el blog SEXCULTURAS de dónde he cogido las fotos tenéis un montón de ellas.
Son preciosas no?

Continuando con el fin de semana, el sábado quedé con Teresa, amiga de Irene,  fuimos al teatro a ver MacbethLadyMacbetch, dirigida por Carles Alfaro y Esteve Miralles, es una relectura de la obra de Shakespeare Macbeth. Un poco asustadas por que la crítica de Marcos Ordóñez en el Babelia de El Pais no era muy esperanzadora. Pero quizás debido a mi falta de experiencia, en lo que al teatro se refiere, me gustó bastante, la puesta en escena fue muy interesante y el teatro era espectacular. Una construcción industrial del siglo 19 o principios del 20 rehabilitada, lo llaman El Matadero, me imagino que antiguamente sería un matadero. La rehabilitación y adaptación para el teatro estaba hecha en plan moderno, pero manteniendo las estructuras antiguas. Dicho entorno estaba muy bien integrado en la escenografía de la obra y como nuestro asiento cayó cerca de lo que supongo sería una especie de almena, donde casi podías tocar a los actores, lo disfruté bastante.
Finalmente, el domingo decidí irme a pasar la mañana en el parque del retiro, me fuí en metro y a la salida (parada del retiro) me encontré una iglesia, que no recuerdo el nombre pero ponía que era la iglesia más bonita de Madrid, así que entré a verla y sí era muy bonita. Además, ahí estaba la Puerta de Alcalá. Pasee por el retiro, me encanto el palacio de cristal, comí por el centro y luego volví al hotel andando. Y a última hora de la tarde decidí ir a ver una pelí de la muestra de cine dirigido por mujeres que estaban haciendo. Como el título estaba en japonés no me dí cuenta pero cuando empezó recordé que ya la había visto y aunque triste no estuvo mal volverla a ver. la pelí se llama El bosque de luto y fue dirigida por Naomi Kawase.
PD: Hoy viniendo hacia la universidad me estaba preguntando, para los japoneses, coreanos,... ellos mismos es Oriente o Oriente es EEUU. Es una referencia histórica lo de Oriente y Occidente, pero una referencia histórica escrita por nosotros NO?


martes, 1 de julio de 2008

Visitas a Museos e impresiones

El fin de semana pasado, estuvieron Geno y Pepe aquí en Madrid y hicimos dos jornadas intensivas de museos. Como ellos llegaban el mismo sábado, reservamos las entradas para el Prado a las 12:15 y aproveche antes para ir al museo naval, que fue muy interesante. Las maquetas eran muy bonitas y permitían entender la estructura de los diferentes tipos de barcos. Me llamaron, sobre todo, la atención las piezas metálicas de los cañones, algunas eran tan grandes que pensé que eran chimeneas. También las armas como los diferentes tipos de sables, lanzas y pistolones. Las pegas: muchas piezas y una guía muy cortita, pero eso si los fines de semana hay visitas guiadas a las 11:30 de la mañana. Tanto la entrada como la visita guiada es gratis además está al lado de la bolsa y del museo del Prado. El museo naval tiene una página web muy buena (en la página web hay posibilidad de realizar una visita interactiva).
La visita fue doblemente placentera porque el día de antes me había encontrado un libro de Conrad, titulado el espejo del mar, pero eso lo dejo para otra entrada.
Ya en el Prado después del "cafecito" de rigor nos vimos prácticamente todo el museo, salvo la exposición temporal de retratos del renacimiento, para la que había mucha cola y la pintura francesa. Como siempre disfrute enormemente con el Bosco, Velázquez y Goya. Pero me llamaron la atención otras obras a la primera vez que estuve.
Por ejemplo con Velázquez en mi anterior vista me quedé fascinada por los borrachos, pero en está llamó mi atención las hilanderas , quizás por sus múltiples significados, he puesto un enlace a la Wikipedia dónde se cuenta la historia. Pero es alucinante el nivel de profundidad que tiene el cuadro y el comprobar que en cada nivel hay una historia completamente diferente.
El otro cuadro que me impresionó, fue la adoración, también contiene varios niveles, el primero la adoración propiamente dicha dónde los personajes son equivalentes a cualquier retablo de la época, pero lo alucinante es el segundo nivel, los personajes esperpénticos que aparecen, las caras y las vestiduras que no tienen nada que ver con el primer nivel. La pena es que en la imagen no se puede apreciar. Por supuesto el jardín de las delicias sigue siendo una maravilla, pero quería destacar este por su sencillez y tendría que comprobar si es anterior.
Por lo que he leído, ambos pintores se adelantaron a lo que sería la pintura de finales del 19 principios del 20, Velázquez al Impresionismo y el Bosco al Subrealismo.

Me he dado cuenta que puede ser muy interesante visitar todo un museo o casi todo de una vez, para luego ir a visitar cada una de las obras que en esa visita rápida te han impresionado.

En cuanto a Goya, me fascinó como no las pinturas del 2 y el 3 de Mayo, pero para mí las favoritas siguen siendo los dibujos de los Desastres.
Después de tamaña paliza nos acercamos andando al restaurante La Bola, en la calle ?¿ para comernos un cocido, lo que debido al día que hacía, acabo con nosotros físicamente y moralmente. Aún así, vimos por fuera y paseando el Palacio Real, el Templo de Debod, la Plaza Mayor, recorrimos la calle huertas varías veces, la primera de visita y las otras buscando un restaurante para cenar. El restaurante elegido no estaba mal, pero tampoco merece ser destacado. A partir de ahí yo me convertí en autómata y en un momento dado me cogí un taxi porque ya no podía conmigo misma.
Al día siguiente el objetivo era el Reina Sofía, quedamos en las cercanías y me acerque andando, una hora y poco más, y dentro del museo para mi destacar la exposición temporal máquinasalmas, arte digital y nuevos medios (27 de junio de 2008 - 13 de octubre de 2008). Me gustó mucho y me encantó reencontrarme con una obra que había visto en San José (California) hace dos años, Ben Rubin y Mark Hansen. Listening Post, 2002-2006. Y luego fuimos al primer piso,dentro de las obras de la colección permanente, pintura escultura principio del siglo 20. Y como siempre disfrutar con la escultura de Gargallo, Julío Gonzalez, Miró (pintura y escultura) y como no Picasso. Alucinante!, la sala dónde se exponía el Guernica, había un silencio y una reverencia hacía el cuadro se podía cortar el aire y eso que había tanta gente que era difícil de disfrutar de su visión.

¿Qué hace que una obra sea considerada una obra maestra?

miércoles, 25 de junio de 2008

Las Ruinas


O Las Ruinas de Palmira, del Conde de Volney (1791) es un libro que me ha regalado Manuel. Tiene un lenguaje un poco arcaico, me imagino que sería una costumbre de la época. La verdad es que es un libro extraño, porque por un lado te muestra las ideas de la ilustración como son: el humanismo, la libertad de los pueblos, germen de la Revolución Francesa (1789) y cierto racionalismo; todo esto en un entorno y con una forma muy del romanticismo, fantasma y ruinas incluidas. Claro que aprovechando la ocasión he estado buscando información sobre ambos movimientos y precisamente en la época en que se escribió el libro estábamos entre la Ilustración y el Romanticismo. La forma de escribir me ha recordado, en primera instancia al Cándido de Voltaire (1759), aunque claro está, no tienen dada que ver. Todavía no he terminado de leer, Las ruinas, pero leyéndolo me conectó con otro libro, El alma del Ateísmo: Introducción a una Espiritualidad sin Dios, de COMTE-SPONVILLE, ANDRE ¿será por ser francés el autor?. Aunque, el primer libro habla más de civilizaciones y sociedades y el segundo de humanismo, ateísmo y moral.
Y puestos a relacionar, aunque sean pequeñas travesuras de la mente, tenemos a
William Blake (1757-1827), pintor, poeta y místico y con él y basándose en sus textos la película de James R. Jarmush, Dead Man (1995).
Escribiendo esta entrada y con una sonrisa en los labios, también me he acordado de las películas El declive del Imperio Americano (1986) y Las Invasiones Bárbaras (2003), de
Denys Arcand. Dónde, en la segunda se burlan de los ismos -marxismo, comunismo, estalinismo, laicismo, ateísmo,.........- protagonistas del pensamiento y la política de cuándo eran más jóvenes los protagonistas de las películas.
Extrañas conexiones.

Algunas publicaciones sobre José Marchena (Abad o Abate Marchena)
PD 1: los cuadros son de Caspar David Friedrich y las fotos junto a más fotos de Palmira se pueden encontrar aquí.
PD 2: Las ruinas, fue escrito en 1791, la fecha la he sacado de la Universidad de Murcia,
DIGITUM, dónde hay un documento sobre un estudio del libro, analizando la traducción del Abate Marchena, de Utrera. Parece ser que el Abate Marchena fue estudioso de la Ilustración, afrancesado y traductor de Rousseau, Voltaire, Volney... (igual es un antepasado tuyo Manuel), por algo las Cortes de Cádiz, ¿No?. Y ya en Andalucia, qué tal Pepita Jimenez, Juan Valera.
PD 3: Puede que el recordarme al Cándido, si que tenga algo que ver, igual las dos traducciones que he leído se basan en las del Abate Marchena.



miércoles, 18 de junio de 2008

Similitudes por amistad o por admiración



Hacía tiempo que no tenía un "ratito" para poner algo nuevo en el blog. Eso no quiere decir que no haya leído, ni visto ninguna película interesante, todo lo contrario, más bien que no he dispuesto de ese rato de silencio o soledad necesario para escribir algo. Enumerar los libros y las películas que he visto lo dejo para otros momentos más relajados. Ahora prefiero destacar mi estancia en Madrid que me ha permitido ese alejamiento y tiempo necesario para disfrutar de otras cosas entre ellas la visita a museos. El primer fin de semana lo dediqué a ver el museo Thyssen y entre otras cosas disfrutar de la pintura de ese periodo fructífero que fue el final del siglo 19 y principios del 20. Me encantaron los dibujos de Toulouse Lautrec, había visto sus cuadros aunque creo que nunca en directo, pero lo que más me impacto fue el dibujo. Creo que no tengo palabras para describir el buen momento que pasé viendo las pinturas de ese periodo, a veces incluso se me escapaban exclamaciones en voz alta.
Entre ellas fue cuando me encontré con los cuadros de Braque, Mujer con mandolina, y Picasso, Hombre con clarinete, uno al lado del otro.
Toda la visita fue una experiencia estupenda y me retrotrajo a cuando estudiaba BUP y aún no tenía claro si estudiar historia del arte e hice un trabajo sobre Picasso y de paso repase toda la pintura de ese periodo.
Para rematar la historia el sábado pasado, los "compas" del "lab" como ellos le llaman me invitaron a su cena mensual, pero también me llamó Olga la amiga de Marta para ir a ver el centro la Caixa Forum y ver la exposición de "Alphonse Mucha (1860-1939). Seducción, modernidad y utopía" De la misma época más o menos que los pintores anteriores, pero ¡tan distinto!, si queréis ver algo más de su obra esta es su página web. No sé, pero a mi me recuerda mucho a cierto tipo de comic. Y puestos ha cruzar ideas y pensamientos me recuerda mucho el cómic de Alam Moore, Promethea.
¿No hay cierto parecido en ambos dibujos? Que curioso a los cuadros de arriba les separa un año y a los de abajo unos 100 años (entre 80 y 100 años).

Gracias Olga y Eva fue una tarde estupenda y luego, después de el recorrido, las "cervecitas" en la plaza dos de mayo no estuvo nada mal. Y las cerves y la cena con los del lab por "Malasaña" tampoco estuvo nada mal, aunque me pilló poco acostumbrada a andar y a "copetear".

Puestos a relacionar así como a voz de pronto se me ha ocurrido una cuestión:
¿Es posible ser libertaria o libertario sin ser humanista?, ¿Y al contrario? El principio del siglo 20 fue una ebullición de nuevas ideas que cada vez que me acerco a él me quedo completamente asombrada.
PD: Parece ser que mis intuiciones eran ciertas en el wiki hay un listado de las diferentes portadas del comic Promethea y de los pintores que la inspira y asocian The Serpent and the Dove. en honor a Alphonse Mucha aunque la primera portada yo también la veo inspirada en él.

viernes, 11 de abril de 2008

Lecturas vacacionales?

En este periodo de tiempo mis lecturas más que reflexivas son impulsivas, diríamos que es mi forma de escapar a la rutina diaria, a mis miedos, a mis temores y tristezas. O quizás también una manera de exortizar los malos momentos. Para ello me sirve tanto una novela policíaca como una de ciencia ficción, como narrativa etc....
Para mi, las vacaciones es un tiempo para re-ajustarse y volver a sintonizar con una misma. La calma, la lectura o simplemente estar, es una forma de volver a ser una. Permite reencontrar esos pequeños momentos que sólo son tuyos. Por ello, estas vacaciones aunque la primera semana la pasé en Grazalema, Cádiz, necesité la segunda semana para reencontrarme.
En el camping de Benamahoma vivíamos con las horas de sol y nos metíamos a la tienda sobre las 9 o las 10 de la noche, un buen momento para leer y encontrar esa soledad tan necesaria a veces. Así, me leí o acabé de leer tres libros: Invitación a la filosofía de André Compte-Sponville, Soy Leyenda, de Richard Matheson y la pequeña y gran "joyita" El vino del estío, de Ray Bradbury. Como veis mis gustos son eclécticos.
El libro de Invitación a la Filosofía, es un breve tratado sobre los grandes temas de la filosofía, amor, felicidad, muerte, dios, arte etc.. que con un lenguaje muy sencillo nos introduce a los grandes autores sobre estos temas. Muy recomendable sobre todo para los profanos en esta materia, la bibliografía está seleccionada por temas y con tres niveles de dificultad.
Soy Leyenda es un un libro de ciencia ficción, pero también sobre el alma humana en situaciones límites. Es un hombre que sobrevive a una plaga en solitario y como se enfrenta a esa situación y a sus miedos. Altamente recomendable y en estas fechas casi famoso, acaba de estrenarse una película con el mismo título y con un actor famoso como protagonista, Willy Smith -creo que se escribe así- pero según he leído no tiene la profundidad del libro. Gracias José Manuel tus recomendaciones siempre son estupendas.
Y la joya de la corona, El vino del estío, no se si os habrá pasado algunas veces que de golpe os encontráis un libro que hay que leer a pequeños sorbos porque cada capítulo es un regalo. Un libro que de repente te hacer revivir aquellos tiempos lejanos de la preadolescencia, cuando la realidad y la fantasía se confundían todavía. Para mí ha sido como volver a vivir ese verano pero con un nivel de conocimiento más profundo y a la vez más inocente. Esa mezcla de realidad y fantasía que solo un escritor como Ray Bradbury te puede transmitir. Ya me paso con el libro de crónicas marcianas que me pareció poesía. El vino del estío me recordó aquellos cuentos de la infancia, aquellas historias que yo me inventaba para sobrevivir al hastío del día a día, a mi necesidad de transmitir lo que yo vivía cuando leía, mezclando libros y como ser la/el protagonista.
Ahora escribiendo estas líneas me vienen a la mente el libro de Bernardo Axchaga,
Obabakoak, y ¿Que me quieres amor? de Manuel Rivas. Dónde hay algunos cuentos magníficos también. Para mí ha sido desde hace mucho tiempo el libro que más he disfrutado, gracias Ray por escribir esas historias ......

martes, 26 de febrero de 2008

André Compte-Sponville

El domingo pasado leí en el País Semanal la entrevista al filósofo André Compte-Sponville y me encantó, eso siempre ocurre cuando encuentras que alguien es capaz de darle forma a muchos de tus pensamientos y piensas como te hubiera gustado ser capaz de expresarte así. Decidí buscar más información por Internet y mientras espero los libros que he encargado. Y para recordarlo he decidido copiar algunas de las frases leídas por ahí con el permiso del autor y sacadas totalmente fuera de contexto pero que me parecen muy interesantes o al menos una excusa para pensar. (Cuando encuentre la entrevista de la que saque esta información añadiré el enlace).
  • .....más gratifican unos pinchitos que una henchida de cocido..........
  • ..............la felicidad no es real si no es lúcida.......
  • Montaigne dice que la sabiduría en exceso no es sino la locura. No deseo una sabiduría que me haga indiferente a la salud de mis hijos.................
  • Se trata de amar la vida más que la felicidad, la Humanidad más que la sabiduría, y el sentimiento y la inquietud hacia los hijos es humano..........
  • .................................hay una diferencia efectiva entre enamorarse, que supone una ilusión por la persona que se ama y no se conoce, y amar verdaderamente, que es ilusionarse por alguien a quien sí se conoce. La cuestión es conseguir que este amor hacia el desconocido se transforme en amor hacia el conocido, porque cuando esto no sucede, entonces sí, viene el desamor. ¿Qué es un amigo?: alguien a quien se conoce muy bien y pese a ello se ama. Qué es la pareja, dos que se aman y son amigos
  • .........si uno prefiere amar a quien no conoce, no está sino amándose a sí mismo. ...............

domingo, 24 de febrero de 2008

Fred Vargas

Son difíciles de describir sus novelas, pero en 15 días ya me he leído 5. Me encanta la galería de personajes que conforman cada una de sus novelas y como estos personajes reaparecen en otras novelas como la vida misma.

martes, 5 de febrero de 2008

Yo quiero ser Mongola

Al final me he decidido a hacer un homenaje al héroe de mi infancia. Gracias al último libro que he leído, Genghis Khan. Genghis Khan y el inicio del mundo moderno de Weatherford, Jack .

La historia de Genghis Khan fue el primer libro que leí. Resulta sorprendente qué a una niña de entre 7 y 8 años le regalen ese libro. Pues en casa no había otros libros que las cartillas de aprender a leer en la escuela. Mis padres, aunque no era analfabetos si tuvieron que abandonar la escuela a los 9 años. ¿Qué pasaría ahora si nuestros hijos abandonarán la escuela a los 9 años?
Mi madre no era muy aplicada en la escuela y no le gustaba, pero no fue esa la razón de abandonarla. Su madre, viuda desde la guerra civil, se puso enferma y mi madre, hija única, la tuvo que cuidar hasta que murió, cuando ella tenía unos 12 años. De pequeña me sorprendía leer sus recetas de cocina o cartas, pues aunque tenía la letra bonita juntaba las palabras. Pronto la sustituí en la escritura de cartas y felicitaciones familiares. Ahora con la edad cada vez escribe mejor, quizás de ella me viene la fuerza y mi deseo de seguir aprendiendo.
Cuando mi padre tenía 9 años, el suyo consideró que era ya muy mayor para ir a la escuela y lo mandó de pastor. Cambio los libros, las libretas y los lápices por las ovejas hasta los 12 años, entonces, mi abuelo decidió que ya era un adulto y se debía ocupar de las tierras. Pero a mi padre si que le gustaba la escuela, aunque no los libros, y siguió yendo a nocturno hasta los 12 que obtuvo el certificado escolar (estaríamos en el año 1945). A mi padre le gustaban los números, y las cuentas pero no leer. Por eso no había libros en mi casa. De mi padre me viene la afición a los números, y por extensión a las ciencias. Y de mi abuela, la madre de mi padre, quizás la afición a leer, aunque mi abuela lo mantenía oculto, ¡No era bueno para a una mujer que se supiera que le gustaba leer!
¡Hasta que un día mis padrinos vinieron de visita!, como era su ahijada me trajeron un regalo. Quizás ha sido el mejor regalo de mi vida, 4 libros, nunca entendí la selección de los títulos, ya de mayor la achaque a una oferta de los grandes almacenes. Quizás mis padrinos también eran analfabetos, aunque supieran leer y escribir. Los libros era de esa colección de mi generación Historias Selección, que eran libro y comic a la vez. Por eso podías leer el comic primero si tenías mucha prisa y luego la letra pequeña ya más tranquilamente, cuando ya conocías la historia. Bueno los títulos eran: Genghis Khan, Los Vikingos, Los cuentos de Hoffman y uno de la serie Sissi, creo recordar que La alegría de Sissi, un libro que trataba sobre el primer hijo de la emperatriz. Lo debí leer más tarde y en un momento en que no tenía otra cosa que leer, pues su huella fue nula. No pasó lo mismo con los otros tres, sobre todo la historia del conquistador mongol.
Lo leí entre 15 y 20 veces, aún lo conservo destrozado con todas las páginas sueltas y oscurecidas por el sol. Me subía a la terraza a leer. Pues sí, me fascinó el personaje y la historia de su vida y por supuesto consiguió que me enganchará a leer. Nada más terminar de leer estos libros, le pedí a mis padres apuntarme a la Biblioteca del pueblo, y hasta ahora, aunque ya no sigo de socia en la biblioteca del pueblo, está cerrada. ¡Qué tristeza provoca un pueblo pequeño sin biblioteca!. Ahora soy más fetichista y colecciono libros. Bueno, colecciono y distribuyo entre mis amigos, pues mi biblioteca esta repartida entre varias casas de diferentes amigos. Yo también colecciono de ellos. ¡Me encanta recomendar y dejar el último libro que me ha fascinado no se sabe muy bien porque o sí pero no sé expresarlo!
Bueno a lo que íbamos, leer la historia de Genghis Khan me fascino y la leí embobada queriendo ser Temugin. Y eso quedo en mi infancia y ya mayor me avergonzaba de tener un héroe tan violento y con esa historia tan terrible que le persigue. Por eso cada vez que cuento que el primer libro que leí fue ese, lo digo con un punto de sorna y riéndome de mi misma, como diciendo que era muy niña. Pero va y ¡no!, el leído el libro de Weatherford, de hecho lo estoy terminando y he comprendido porque me gustaba ese héroe. Simplemente porque era diferente y quería ser aceptado sin renunciar a ser el mismo. Pero la historia ha creado de él un mito negativo para justificar nuestros propios miedos y nuestros propios crímenes. Era un hombre cruel y guerrero, pero no más violento que cualquier otro de la época. Quería ser fuerte para poder ser independiente y eso le llevo a crear un imperio. Pero Weatherford que ha hecho un trabajo muy interesante, sobre todo antropológico, (Si escribe las memorias, sobre todas las peripecias que tuvo cuando estuvo en Mongolia, creo que será muy interesante leerlo, hay una pequeña introducción en el libro). Desmitifica muchas ideas sobre la historia de los mongoles, nos da una visión que me ha parecido bastante realista e interesante, haciendo hincapié en todos los aspectos sean positivos o negativos. Y ahora me siento orgullosa de mi héroe.
Esta idea me lleva a otro libro de José Luís Sampedro, que leí el año pasado, Los Mongoles en Bagdad, que compara el ataque a Bagdad por los mongoles con el perpetrado por los occidentales tristemente liderados por EEUU, Inglaterra y España?.

Creo que dicho libro, es pequeñito, pero no tiene desperdicio. Sampedro comenta con un profesor mongol la diferencia entre las dos invasiones. Podéis encontrar más información en los mongoles en Bagdad.
PD: Ya puestos a hablar de Iraq no os perdáis la pelí que comento en la entrada anterior.